Участники фестиваля «Друзья Петербурга» посетили Академию художественно-промышленного искусства имени А.Л. Штиглица, где познакомились с работой художников, попробовали себя в технике поп-арта и увидели выставку «Один квадратный метр».



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2025/10/photo_2025-10-14-21.18.36.jpeg" alt="" class="wp-image-11867"/></figure>



Экскурсия началась с мастерской, в которой участники могли почувствовать атмосферу учебного процесса. Перед входом в основное здание гости прошли небольшое творческое задание. На столах были приготовлены листы бумаги формата А3, кисти, гуашь и распечатанные изображения Мэрилин Монро и Мао Цзэдуна — именно с такими портретами часто работал Энди Уорхол. Руководила занятием преподаватель кафедры монументально-декоративной живописи Марина Королёва.



<blockquote class="wp-block-quote">
«Гуашь — самый практичный материал для первого знакомства с живописью, — объяснила педагог. — С неё обычно начинают и дети, и взрослые. Позже можно переходить к другим техникам».
<cite>Марина Королёва</cite></blockquote>



Участники выбирали яркие контрастные цвета — красный, синий, оранжевый, фиолетовый — и накладывали их на лист, создавая выразительные образы. После этого изображение переводили на основной лист, используя традиционный приём: оборот рисунка закрашивали, прикладывали сверху и обводили контуры.



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2025/10/photo_2025-10-14-21.18.52.jpeg" alt="" class="wp-image-11865"/></figure>



После мастер-класса группа поднялась по парадной лестнице академии в Большой выставочный зал, где открыта IV выставка-биеннале «Один квадратный метр». Экспозиция объединила преподавателей и выпускников кафедр художественной обработки металла, художественного текстиля, монументально-декоративной живописи и других направлений.



История проекта началась за пределами академии — его основали художники-керамисты в 1990-х годах. На этот раз перед организаторами стояла задача разместить работы в большом пространстве зала с высоким стеклянным куполом и добиться цельного визуального решения. Формат «одного квадратного метра» позволил объединить экспозицию, сохранив разнообразие тем и материалов.



<blockquote class="wp-block-quote">
«Можно взять самые простые материалы и сделать из них что-то необычное. Или наоборот — использовать редкие, сложные материалы и создать классическую вещь. Важно найти баланс. Так, в работе Екатерины Сухаревой сочетаются авторская лепка и мебель эпохи модерна».
<cite>Юлия ГусароваПреподаватель Академии художественно-промышленного искусства имени А.Л. Штиглица&nbsp;</cite></blockquote>



На подготовку выставки ушло более года. До её открытия для участников фестиваля проходила серия лекций о современных художниках и креативных индустриях. Посетить выставку «Один квадратный метр» в Академии им. А.Л. Штиглица можно до 21 октября 2025 года.



<aside class="wp-block-manu-pack-excerpt">
Фестиваль креативных индустрий «Друзья Петербурга», проходивший при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, объединил 45 музейных, выставочных и концертных площадок. В его программе было свыше 250 бесплатных мероприятий. Миссия проекта ПАО «Газпром» «Друзья Петербурга» — содействие городу в сохранении его культурного наследия и исторической идентичности в современном мире.
</aside>

Знакомство с вузом прошло в формате живого диалога с искусством — от создания собственных эскизов до осмотра масштабной экспозиции в главном выставочном зале

Секреты Соляного городка: гости фестиваля «Друзья Петербурга» посетили Академию им. А.Л. Штиглица 

Соляной переулок – одна из самых красивых улиц города, настоящее собрание архитектурных шедевров. По тихому и изысканному уголку Петербурга прогулялись герои программы «Архитектурный ансамбль» Калерия Павловна, Пётр и Серёжа.&nbsp;



<iframe frameborder="0" style="border:none;width:100%;height:450px;" width="100%" height="450" src="https://music.yandex.ru/iframe/album/19883249">Слушайте &amp;lt;a href='https://music.yandex.ru/album/19883249' target="_blank" rel="noopener"&amp;gt;Архитектурный ансамбль&amp;lt;/a&amp;gt; на Яндекс Музыке</iframe>



Ещё при Петре&nbsp;I, в 1718 году, в этом квартале заложили партикулярную, то есть гражданскую верфь. Она предназначалась для строительства и продажи частных судов. Здесь же можно было и пройти курс обучения искусству хождения под парусом и на вёслах. При Екатерине&nbsp;II&nbsp;верфь перенесли на Выборгскую сторону. Вместо неё на берегу Фонтанки разместили склады вина и соли, которые и дали название этому месту.



<blockquote class="wp-block-quote">
«Надо сказать, что словосочетание „Соляной городок“ слышали все, но не каждый петербуржец скажет, где он находится. А между тем и найти его проще простого – по огромному стеклянному куполу Академии Штиглица и яркой красно-белой Пантелеймоновкой церкви. Выгодное отличие Соляного переулка от большинства других улочек центра нашей имперской столицы – это бульвар! По обеим сторонам дороги расположены газоны, растут традиционные для Петербурга липы. И даже есть зелёный сквер – сад писателя Даниила Гранина».&nbsp;
<cite>Калерия Павловна</cite></blockquote>



Самое известное здание Соляного переулка – Академия Штиглица. К концу&nbsp;XIX&nbsp;века старые постройки улицы были снесены, и один из участков выкупил один из богатейших людей в Российской империи – банкир и промышленник Александр Людвигович Штиглиц.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2024/06/713px-art_and_industry_academy_spb_02.jpg" alt="" class="wp-image-6566"/><figcaption>Фото: Wikimedia Commons</figcaption></figure>



Он заказал постройку здания Центрального училища технического рисования <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="Максимилиану Месмахеру" data-tooltip="Архитектор времён эклектики, академик архитектуры и профессор Академии художеств, автор многих зданий в Москве и Санкт-Петербурге (1842–1906). Среди них – дворец великого князя Михаила Михайловича на Адмиралтейской набережной, здание Общества поощрения художников на Большой Морской, дворцовый комплекс великого князя Алексея Александровича на Английском проспекте ">Максимилиану Месмахеру</mnt>. Работа закончилась в короткие сроки, с 1879 до 1881 год. В доме, где планировалось обучать молодых людей прикладному искусству, также обустроили музей. Однако собрание пополнялось так быстро, что скоро для него потребовалось отдельное здание, которое также построил Месмахер.&nbsp;&nbsp;



<blockquote class="wp-block-quote">
«Месмахер создал выразительные фасады в стилистике венецианского ренессанса с полуциркульными окнами и декоративными колоннами. Центральная часть огромного здания выделена <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="ризалитом" data-tooltip="Часть здания, выступающая за основную линию фасада во всю его высоту ">ризалитом</mnt> с треугольным <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="фронтоном" data-tooltip="Завершение (обычно треугольное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания ">фронтоном</mnt>. Внутри него <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="барельефы" data-tooltip="Вид рельефной скульптуры, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину своего объёма ">барельефы</mnt> с изображением муз и художника. Интересно, что в образе живописца Месмахер запечатлел себя самого».
<cite>Пётр</cite></blockquote>



В нишах боковых ризалитов находятся скульптурные группы, с одной стороны изображён покровитель ремёсел бог Гефест, а с другой – покровительница искусств Афина Паллада. Завершает здание мощный <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="антаблемент" data-tooltip="Одна из трёх основных частей архитектурного ордера, его верхний, несомый компонент (две другие части – стереобат и колонна). Делится по горизонтали на три части: архитрав – балку, лежащую на капителях колонн или на верхнем крае стены; фриз; карниз, выступающий вперёд и завершающий антаблемент сверху ">антаблемент</mnt> с <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="фризом" data-tooltip="Горизонтальный элемент ордерной композиции, средняя часть антаблемента, расположенная между архитравом внизу, лежащим непосредственно на капителях колонн, и карнизом наверху ">фризом</mnt>, декорированным фигурами младенцев <mnt class="mn-tooltip-item component" data-component="ArticleTooltip" data-text="путти" data-tooltip="Художественный образ маленького мальчика, встречающийся в искусстве Ренессанса, барокко и рококо. Изображение маленьких обнажённых или полуобнажённых детишек в ренессансном и классическом искусстве восходит к античным эротам или купидонам ">путти</mnt> и грифонов, мозаичными вставками и медальонами, посвящёнными выдающимся деятелям искусств.



Подробнее о выдающихся постройках Соляного переулка и его жителях слушайте в программе «Архитектурный ансамбль».&nbsp;



<aside class="wp-block-manu-pack-excerpt">
Соляной переулок внесён в список адресов программы ПАО «Газпром» по комплексному благоустройству Санкт-Петербурга. Благодаря компании на всём протяжении улицы провели работы по устройству современного освещения и установили новые фонари в старинном петербургском стиле. Тротуары покрыли новыми гранитными плитами, оформили поребриками. Вдоль переулка установили элегантные скамьи и урны. Все эти работы смогли подчеркнуть атмосферу архитектурной жемчужины города.
</aside>

Герои программы «Архитектурный ансамбль» изучают Соляной городок и знакомятся с Академией Штиглица. 

«Архитектурный ансамбль»: чем Соляной переулок отличается от других улиц имперской столицы

В финальный день фестиваля «Друзья Петербурга» его участники рисовали в технике горячей эмали на мастер-классе «Отражение прекрасного» в мастерской Государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2023/10/photo_2023-10-09-19.50.22.jpeg" alt="" class="wp-image-4377"/></figure>



Занятие для детей и взрослых провёл старший преподаватель кафедры монументально-декоративной живописи вуза Сергей Крылов. В качестве холста он выдал петербуржцам небольшие медные пластины. При желании их предлагалось просверлить, чтобы потом использовать как пуговицу или кулон.&nbsp;



Перед началом работы мастер рассказал о свойствах эмали, которая представляет собой особый сплав стекла, окрашенный в различные цвета оксидами металлов, а также показал книги с готовыми картинами, которые можно было использовать в качестве референса при создании эскиза на бумаге. 



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2023/10/photo_2023-10-09-19.50.49.jpeg" alt="" class="wp-image-4379"/></figure>



Некоторые решили изобразить героя любимого мультсериала, другие — цветы, замысловатый орнамент, корабли посреди волн, китайских карпов или милого котёнка, держащего в лапках сердечко.&nbsp;



После того как наброски были готовы, участники мастер-класса нанесли основной фон. 



<div class="wp-block-manu-pack-cut wp-manu-mark">
Конечный результат зависит не только от толщины слоя, но и от вида металла, на который наносится эмаль. Если нанести её слишком тонко, во время просушки она прогорит, оставив тёмные пятна, а вот слишком толстое покрытие потрескается. 
</div>



Впрочем, порой художники намеренно наносят эмаль таким образом или используют несколько цветов одновременно, чтобы получить эффект градиента.&nbsp;



<blockquote class="wp-block-quote">
«Иногда эмаль выгорает красиво и некоторые специально пытаются добиться такого эффекта. Даже опытный художник-эмальер с отточенной техникой всё равно на 100% никогда не знает, какой рисунок получится после обжига»&nbsp;
<cite>Сергей Крылов</cite></blockquote>



При этом важно учитывать свойства металла, на который наносится изображение: его тягучесть, температуру плавления и коэффициент сжатия при остывании.&nbsp;



После нанесения первого слоя эмали мастер несколько раз просушивает её в печи, помещает пластину под пресс, а затем охлаждает в воде и обезжиривает для нанесения последующих слоёв: чем сложнее картина, тем больше их будет. Желающие могли самостоятельно поместить свои рисунки в печь, температура в которой достигала около 800 градусов.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2023/10/photo_2023-10-09-19.50.28.jpeg" alt="" class="wp-image-4378"/></figure>



Пока под влиянием жара яркие краски прилипали к медному холсту, Сергей Крылов рассказывал, чем промышленная эмаль отличается от ювелирной и показывал работы известных российских, итальянских, венгерских, аргентинских, французских и немецких художников-эмальеров, украшающих его мастерскую.&nbsp;



<figure class="wp-block-image size-full"><img data-src="/wp-content/uploads/2023/10/photo_2023-10-09-19.51.12.jpeg" alt="" class="wp-image-4380"/></figure>



На создание небольшого значка у участников фестиваля «Друзья Петербурга» ушло около двух часов. Итогом трудоёмкой работы стали уникальные миниатюрные картины, позитивные эмоции и желание ещё раз посетить мастер-класс по горячей эмали.



<aside class="wp-block-manu-pack-excerpt">
ПАО «Газпром», организатор фестиваля «Друзья Петербурга», оказывает поддержку театрам и музеям, участвует в восстановлении историко-культурного наследия. 



С 5 по 8 октября в рамках фестиваля «Друзья Петербурга» действовали 38 площадок: музеи, галереи, выставочные и концертные пространства, а также ведущие вузы города. В программе было более 250 мероприятий — концерты и представления, мастер-классы, экскурсионные маршруты по городу и музеям, дискуссионные сессии при участии экспертов в сфере культуры, архитектуры и урбанистики, — которые можно было посетить бесплатно после регистрации.&nbsp;



Главная миссия многофункционального социального проекта ПАО «Газпром» «Друзья Петербурга» — содействие в сохранении культурного наследия и исторической идентичности Петербурга в современном мире.
</aside>

Академия Штиглица

Секреты Соляного городка: гости фестиваля «Друзья Петербурга» посетили Академию им. А.Л. Штиглица

«Архитектурный ансамбль»: чем Соляной переулок отличается от других улиц имперской столицы

Тонкая красота: петербуржцам раскрыли секреты художников-эмальеров