В галерее Марины Гисич показали произведения современных художников

Одна из старейших частных галерей Петербурга — Marina Gisich Gallery — обладает знаковой коллекцией современного искусства. В рамках юбилейного проекта «Река времён не терпит льда», приуроченного к 25-летию галереи, здесь открылась выставка «Это моя дача!»(часть вторая). Она объединила разнородные картины и арт-объекты в единое концептуальное целое.

Экскурсию по экспозиции для участников фестиваля «Друзья Петербурга» провела куратор галереи Оксана Ильзина. Она рассказала, что юбилейный проект «Река времён не терпит перемен» включает три выставки, две из которых уже представлены публике. Вторая часть —это своеобразный театр, где произведения известных художников скомпонованы по неочевидным общим признакам. Все работы предназначены для продажи, и некоторые уже нашли своих владельцев.

«Выставку курировал Александр Дашевский — художник, куратор, искусствовед и арт-журналист. Он взял все портфолио всех художников, с которыми мы работали на протяжении 25 лет, и сгруппировал их в своеобразные комнаты. Например, „Тайная студия вегетарианца, недолюбливающего животных“, „Комната меломана“, „Кабинет делового человека“, „Комната брутала, проживающего с мамой“, „Детская и недетская“ и другие».

Оксана Ильзина

В «комнате вегетарианца», например, собраны работы трёх авторов. Иван Химин экспериментирует со светом и стеклом: он помещает графические листы между стеклянных пластин, закапывает их в землю на время, а затем представляет зрителю результат естественного старения бумаги.

Эти арт-объекты дополнительно подсвечиваются, создавая впечатление, будто они созданы самой природой. В графике и пятнах можно разглядеть образы дикой природы — травы, деревья, насекомых и животных. Здесь же представлены деревянная рубашка Сергея Соколова и холст Вики Бегальской и Александра Вилкина с изображением женщины, поедающей нечто, похожее на мясо.

В «комнате брутала, живущего с мамой», внимание привлекают каменные тапочки Константина фон Рибена, лопата на бетонном постаменте Петра Белого и лиса, выложенная окурками, авторства Юрия Никифорова.

«Каменные тапочки не были изначально частью проекта, но мы их сюда поставили. Они очень хорошо вписались. Константин фон Рибен часто делает домашнюю обувь из тяжёлых материалов. В этом произведении интересен и объект, и камень, из которого он сделан. Это не гранит, а так называемый гранатовый амфиболит. В камне можно увидеть красные и коричневые вкрапления, которые искрятся, когда на них попадает свет».

Оксана Ильзина

Куратор также отметила, что Юрий Никифоров стоял у истоков культового арт-центра «Пушкинская, 10» и прославился как независимый художник, отказывавшийся продавать свои работы. Пётр Белый, известный по проектам в галерее «Сарай» во дворе Фонтанного дома, сегодня имеет собственную галерею.

В «столовой коренного петербуржца» можно увидеть стеклянное сердце художницы Марии Кошенковой, чья персональная выставка «Virkeligt Uvirkeligt» («Реально — нереально») также проходит в галерее. С её творчеством гостей познакомил куратор Иван Плетнёв.

Мария Кошенкова окончила Художественно-промышленную академию имени Штиглица, где выбрала стекло как основной материал — во многом из-за его доступности. Со временем она перешла от подручных средств (экраны старых телевизоров, осколки бутылок) к профессиональным материалам, получив стипендию Уле Хаслундса в Дании. Её творчество было отмечено премией The Glass Prize Музея стекла Хемпельса. Художница продолжает жить и работать в Дании, но регулярно выставляется в России.

Экспозиция «Virkeligt Uvirkeligt» — уже вторая персональная выставка Кошенковой в галерее. Её работы напоминают фантастические сгустки стекла, обогащённые цветом и деталями. Они висят на верёвках, лежат и свисают со стальных крюков, приглашая зрителей вглядеться в необычные формы и найти в них что-то личное, невыразимое словами.

«Я очень увлекаюсь современным искусством примерно последние лет семь. Поэтому вся моя программа, связанная с фестивалем, подобрана по этому направлению. Я побывала на смотровой площадке Лахта Центра, в Студии-44 и на других площадках. Я знакома с фестивалем уже года три, и всегда нахожу что-то интересное для себя. Меня привлекает и возможность посетить какие-то интересные музеи и галереи, и авторские экскурсии, которые обычно предлагают „Друзья Петербурга“».

Мария ЕфремоваУчастница фестиваля «Друзья Петербурга»

Одна из участниц экскурсии отметила оперативность волонтёров: когда её билет по какой-то причине не сработал, они быстро помогли решить проблему. Девушка смогла посетить выставку, о которой мечтала целых пять лет.