Участники мастер-класса в МИСП примерили на себя роль художников-авангардистов
В результате получилась небольшая серия коллажей — своеобразных творческих высказываний
Гости фестиваля «Друзья Петербурга» познакомились с авангардными направлениями живописи и попробовали создать вдохновлённое ими произведение. Ведущий мастер-класса в Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков кратко охарактеризовал основные черты каждого из течений авангарда.
Абстракционисты стремились не изображать предметы, а выражать чувства и настроения с помощью цвета и линий.
Основоположник супрематизма Василий Кандинский использовал плавные формы, тонкие изящные линии и многообразие цветов. В то же время супрематист Казимир Малевич работал совсем по-другому: на его полотнах можно увидеть строгие геометрические формы, чистые цвета и резкие контрасты.
Кубофутуристы соединяли кубизм (геометрические формы) и футуризм (скорость, движение), и потому на их картинах мир словно распадается на фрагменты, переливающиеся острыми гранями.
Художники лучизма, придуманного Михаилом Ларионовым, пытались рисовать не предметы, а лучи света, которые от них исходят.
Наконец, метод абсурдизма в живописи побуждает зрителя задуматься над смыслом изображения — для этого автор намеренно делает картину нелепой, смешной или неожиданной.
Участники мастер-класса получили чистый холст и набор художественных инструментов — карандаши, фломастеры, клей, журналы и цветные буквы из бумаги. Каждому предстояло выбрать название картины из числа предложенных: «Автопортрет с жёлтыми лилиями», «Рыбы на закате», «Натюрморт с рогаликом» и другие. Именно эти необычные образные формулы и послужили отправной точкой для творчества.
В результате получилась небольшая серия коллажей — своеобразных творческих высказываний на заданную тему.
После завершения работы участникам продемонстрировали на проекторе оригинальные картины авторства Казимира Малевича, Василия Кандинского, Павла Филонова, Михаила Ларионова и других известных авангардистов.
Одна из участниц мастер-класса, Галина, выбрала в качестве темы «Синий гребень» — название одного из произведений Малевича.
«Название „Синий гребень“ вдохновило меня на изображение морских волн. Его главная идея — это чувства, ощущения: ведь искусство авангарда нужно в первую очередь чувствовать».
ГалинаУчастница фестиваля «Друзья Петербурга»
Мастер-класс был приурочен к масштабной выставке «Наш авангард», которая до конца ноября проходит в Русском музее.